🙂그래서 영화 '에피'(2014)의 최종 분석에 접근하고 있습니다. 나르시시즘적인 가정에서 부부의 관계는 어떻게 발전해 나갔나요? 에피는 연인으로서 자신과 모순되는 감정과 의견을 경험하거나 표현하는 것이 허용되지 않습니다. 그녀의 모든 재능과 재능에 대해 "순수한 예술"을 칭찬하는 Ruskin은 영혼 깊은 곳에서 자신의 사랑하는 사람을 이상으로만 상상할 수 있습니다. 구혼 기간이지만 실제로는 성욕이없는 이상입니다. 여기에는 그늘이 없습니다. 그에게 그녀는 "죄없는 어머니"또는 마돈나이거나 성적으로 해방되고 접근 가능한 사람인 "더러운 어머니"입니다. 창녀. 장면에서 Effie가 그의 눈을 통해 보여지는 에피소드는 여기에서 나타납니다. 의상 디자이너가 여기에서 그녀에게 빨간 망토를 입힌 것은 우연이 아닙니다. 그녀의 깨어 난 (매우 자연스러운) 관능을 깨닫지 못하면서 여전히 남편의 "깨어남"이라는 반응을 기대하는 데서 오는 도덕적 고통. 그녀는 확고히 자신의 도덕적 원칙을 고수합니다. 사실 이것은 정상적인 결혼에 대한 간청이지만 남편은이 모든 미묘하고 자연스럽고 정상적인 감각적 일에 변장하지 않은 혐오감으로 반응합니다. 결국 그는 성적으로 끌리지 않는 여성에 대해서만 부드러운 낭만적 인 감정을 경험할 수 있습니다. 🌿영화는 러스킨에게 중요한 경험이었던 순간, 어머니와 아내 사이의 선택의 순간을 매우 상징적으로 전달합니다. 에피는 어머니의 정원에서 장미를 따서 옷깃에 꽂는 장미 형태로 사랑의 선물을 전합니다. 그의 코트. 카메라는 고통스럽게 일그러지는 러스킨의 얼굴을 포착하고 그는 다른 여자가 자신의 장미를 만지는 것을 어머니가 보았는지 확인하기 위해 겁에 질려 집을 돌아봅니다. 이것이 바로 Effie가 질병으로 후퇴하고 외부 분리와 무감각으로 이어지는 이유입니다. 그러나 스코틀랜드로의 여행은 모든 것을 변화시킵니다. 그곳에서 Ruskin은 라파엘 전파 예술가 Millais를 초대하여 자신의(그의 아내가 아니라 실제로 😉) 초상화를 그립니다. John Millais(또는 Millais)는 무엇보다도 인간성, 즉 자신뿐만 아니라 자신이 사랑하는 사람들에 대한 동정심과 관심을 보여줌으로써 그녀의 마음을 사로잡습니다. 그는 아이를 잃은 어머니의 심정이 어떠냐고 묻습니다. 그리고 대담 자의 공감과 단순한 인간적 참여와 Effie의 가족에 대한 그의 관심을 보여줄뿐만 아니라 Effie 자신의 모성의 중요한 주제를 간접적으로 다루는이 질문 후에 그녀는 이번 결혼에서도 거부당했습니다. 무겁고 고통스러운 잠에서 깨어나려는 그녀의 느린 이야기. ⁣무엇보다도 새롭게 떠오르는 관계와 새로운 건강한 사랑에 대한 이야기는 용기에 대한 이야기이기도 합니다. 여자의 용기와 그것을 헤쳐나가는 남자의 용기. 함께하기 힘든 길. 결국, 이혼을 하려면 에피는 사회뿐만 아니라 배우자 간의 대화에서도 언급할 수 없었던 삶의 면모를 공개적으로 선언할 수 있는 놀라운 용기가 필요합니다. -그녀는 본격적인 가족에 대한 꿈을 현실로 실현했으며 Effie 자신은 그의 작품의 뮤즈가되어 그의 그림 이미지에 나타날 것이지만 접근하기 어려운 도망가는 요정이나 Ruskin의 상상에서 나온 얼어 붙은 대리석 조각으로는 나타나지 않을 것입니다. , 하지만 포옹 할 수있는 여성 뮤즈로서 사진에는 영화 스틸과 밀레의 그림 "성 바르톨로메오 축일의 위그노"(여성 이미지를 자세히 살펴보세요)가 있습니다.).