(픽션)영화에는 다른 어떤 예술 형식도 찾아볼 수 없는 예상치 못한 풍부한 지식이 숨겨져 있습니다. 각 시청자는 자신만의 방식으로 메시지를 해독할 수 있습니다. 영화의 복잡한 언어에는 특별한 주의가 필요하지만, 그 표면 아래에서 읽는 법을 배우면 어디에서나 의미와 초월에 대한 인간 욕망의 흔적을 발견할 수 있으며, 화면 속 이야기와 등장인물에서 우리의 운명을 인식하게 됩니다. 신체적, 정신적, 정신적 다양한 수준에서 동시에 일어나는 전이는 개인의 관심이나 증상에 따라 존재에 대한 광범위한 접근과 관점(교육적 접근 또는 심리치료적 접근)을 제공하며, 동시에 학습합니다. 영화 스토리에 대한 적극적 안내와 공감적 관심을 통해 자신의 현실을 의식적으로 다르게 인식함으로써 자신의 전기와 존재의 문제적 상황에 대한 새로운 접근 방식을 얻을 수 있으며, 이는 또한 치료적 개입에 대한 새로운 전망을 열 수 있습니다. 영화제작에 대한 성찰과 대화 정신분석과 영화 1895년 뤼미에르 형제는 최초의 무성영화를 파리에서 상영했습니다. 같은 해, 지그문트 프로이트는 히스테리 연구를 통해 비엔나에서 정신분석학을 창시했으며, 5년 후 그의 주요 이론 작품인 꿈의 해석(The Interpretation of Dreams)이 주로 시각적 언어로 출판되었습니다. 그것은 말보다 감정, 환상, 무의식에 더 가깝습니다. 영화에서와 마찬가지로 꿈에서도 공간, 시간, 논리적 표현의 일반적인 법칙은 정지됩니다. 컷, 리버스, 시프트, 압축, 템포 변경 등 무엇이든 가능합니다. 무의식에는 시간이 없습니다. 꿈과 영화는 흥분시키고, 즐겁게 하고, 혼란스럽게 만드는 창조적인 성취입니다. 사랑과 증오, 죄의식과 구원, 행복과 슬픔, 강인함과 무력함, 갈망과 열정 등은 영화 ​​제작자와 관객을 매료시키는 인류의 위대한 주제입니다. 영화에 대한 정신분석적 시각은 영화별로 숨겨진 의미를 검색함으로써 해석의 추가적인 가능성을 열어줍니다..